Exotik und Selbstexotisierung: Das Bild Spaniens in der klassischen Wiener Oper
Als Leonardo Waisman eine Biografie über Vicente Martín y Soler (1756-1806) schrieb, fiel ihm die wiederkehrende Angewohnheit des Komponisten auf, »den Spanier zu spielen«. Dabei ging es sowohl um persönliche Haltungen als auch um kompositorische Gesten, die seine Jahre in Neapel, in Wien und in St. Petersburg einschlossen. Doch das Phänomen geht über die Dimension des Individuums hinaus: Spanien hatte eine weitreichende und vielfältige Präsenz im Wiener Kulturleben. Vor allem in der Welt der Oper wird Spanien am häufigsten zitiert. Paisiello, Haydn, Mozart, Martín y Soler, Beethoven, von Winter, Schweitzer, Schubert und Marschner sind einige der Komponisten, die mit der spanischen Welt zu tun hatten. Das Projekt, das in Zusammenarbeit mit Marisa Restiffo entsteht, wird versuchen, die Details dieses Imaginären zu finden. Die beiden Forschenden analysieren die Partituren und Libretti, suchen nach Skizzen der Kostüme und des Bühnenbildes und durchforsten die zeitgenössische Presse nach Rezensionen oder Kommentaren zu den Aufführungen. Es soll versucht werden, dies in zwei Kontexte einzuordnen: einen politischen (wie sich die Darstellung der Spanier in die Politik der Habsburger einfügt) und einen musikhistorischen, wobei sie sich auf die frühe Ausbreitung des Exotismus als protoromantische Ästhetik und ihre Veränderungen im frühen 19. Jahrhundert konzentrieren.
Leonardo Waisman, emeritierter Forschungsstipendiat des CONICET (Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas), studierte Komposition und Musikwissenschaft an der Universidad Nacional de Córdoba (Argentinien) und der University of Chicago. Er hat über das italienische Madrigal, den spanischen Villancico, die amerikanische Kolonialmusik, die Aufführungspraxis, die populäre Musik Argentiniens, die gesellschaftliche Bedeutung der Musikstile und die Opern von Vicente Martín y Soler publiziert. Er ist Cembalist und Dirigent mit Schwerpunkt Barockmusik mit Konzerten in Amerika, Europa und Fernost. Von 2015 bis 2016 war er Simon Bolívar Professor für Lateinamerikastudien an der Universität Cambridge. Zu seinen jüngsten Veröffentlichungen gehören eine Geschichte der kolonialen Musik in Hispanoamerika und zwei dreibändige Studien über Villancicos: Negrillas, die die vertriebenen Afrikaner repräsentieren, und jácaras, die den Jargon der kriminellen Unterwelt imitieren.
Un ciclo musical para la vida en la misión jesuítica: Los cuadernos de ofertorios de San Rafael, Chiquitos, 2 vols. in 3, Córdoba, Brujas 2015.
Santos y malhechores: el villancico en jácara, 1650–1800, 3 vols., Online edition, 2024.
›Neglo celeblamo, pañolo burlamo‹: la negrilla en España y en América, 3 vols., Online edition, 2021.
Una historia de la música colonial hispanoamericana, Buenos Aires: Gourmet musical, 2019.
Songs about outlaws have been sung since Antiquity; the cult of the brigand seems to be a quirky feature of the human psyche. Without attempting explanations for the phenomenon, the talk will focus on a selection of such ballads, with the intent of highlighting the very different approaches from which they are built.